中国戏曲学院 校园宣讲会-校园营销资源介绍
学校标签
本科,艺术类,公办
男女比例
男生:35.15%-女生:64.85%(数据来源互联网，仅供参考)
毕业去向落实率
毕业去向落实率:96.76%
国内升学率:13.94%
出国率:9.09%
以上数据来自2019年就业质量报告
媒体优势
校园宣讲会绝非校园推广体系里的可选模块，而是品牌以仪式感对话为载体，穿透Z世代心智、夯实品牌信任感的关键抓手。当品牌走进报告厅或教室，直面大学生群体传递价值，这种官方背书与双向互动的属性，远比静态广告更易赢得信任。其中赛事、活动赞助与课堂投放属于铺点铺面，让学生知道品牌存在；而宣讲会是品牌真正开口说话的契机，能让品牌价值观、文化与态度，真正在学生心智中落地，成为品牌年轻化进程中不可或缺的深度沟通场景。
前期宣传是宣讲会成败的核心铺垫，需打通校园全域媒介触点。教学楼入口的海报、宿舍楼的预告贴、食堂的吊旗，这些线下校园媒介能实现场景化提醒；线上则通过校园公众号种草、社群预热、朋友圈扩散，精准触达大学生群体的信息渠道。这种线下渗透与线上铺垫的组合，正是精细化运营的体现，目的是提前在学生心中种下期待感与好奇心，让我去看看的念头自然萌发。学生到场的动力，不仅源于获取有用信息，更可能被宣传物料的视觉调性、点题有趣的文案，或是清晰易记的时间地点吸引。这些细节恰好契合Z世代注重审美与体验的消费行为特征，成为推动他们决策的关键因素。
宣讲会现场的开场设计，需跳出传统讲座的刻板框架，以情绪共鸣快速拉近距离。不应从企业历史或发展地图平铺直叙，而要从Z世代的核心痛点切入，例如毕业即迷茫该如何破局、为什么你的第一份选择值得更用心、我们也曾和你一样纠结过方向，这类贴近学生语境的话题，能瞬间撬开听众的心理防线。开场时抛出问题、设计轻量小游戏，或是邀请在校生分享真实经历，都是互动营销的落地方式，能让学生从被动听讲转变为主动参与对话，这种参与感正是Z世代对品牌活动的核心期待。
内容输出需平衡听得进与记得住，以故事营销与价值共鸣为核心。穿插真实职场案例、邀请校友分享成长路径，能让品牌声音更有温度，避免陷入自说自话的困境；同时，核心信息需提炼为简洁关键词并反复强化，比如品牌的人才培养理念、核心优势赛道，即便学生不记笔记，也能在脑海中留下清晰认知。讲解企业文化、项目机会、晋升路径与福利待遇时，需聚焦为什么品牌比同类更值得选的主线，将信息浓缩为几个关键维度，这既是对学生注意力的尊重，也能帮助品牌与学生建立价值匹配，为后续的信任转化埋下伏笔。
现场布置与互动环节的设计，需围绕UGC传播与体验感展开。背景板、签到处、前台陈设、灯光音响，每一个细节都应兼顾审美与上镜属性，让学生觉得这场宣讲会有新意、值得拍照分享，进而主动将现场场景转化为社交平台的UGC内容，这正是社交营销的核心逻辑。互动环节不能局限于听讲与提问，而应设计抽奖、有奖问答、品牌特色小游戏、产品体验区或实时投票，通过沉浸式参与延长学生停留时间，激发他们的分享欲。当学生主动拍照发圈、在社群讨论互动细节时，宣讲会便自然成为品牌传播的裂变点，实现从现场传播到社交扩散的突破。
宣讲会的收尾需设计仪式感出口与长效回流路径，实现全域运营的闭环。签到后发放印有品牌符号、二维码与社媒链接的明信片或伴手礼，既能强化记忆，也为后续连接预留入口；设置专属拍照背景墙、现场扫码报名通道，或是过渡性的互动小游戏，能让学生带着参与感离开，而非简单结束对话。活动结束后，需将现场照片、视频、学生反馈与互动片段整理为内容素材，通过校园公众号、院系社群、小红书或抖音持续释放，让宣讲会的影响力突破活动当天的限制，在后续几周内反复触达学生，将短期曝光转化为长期品牌认知。
校园宣讲会之所以成为校园营销体系的关键节点，在于它搭建了静态广告与动态互动的桥梁。广告能让学生对品牌形成模糊印象，但始终是远距离存在；而宣讲会让品牌在特定时刻深度发声，传递的不仅是品牌名称，更是文化、态度、价值与发展路径。一次成功的宣讲会，能同步实现品牌信任构建、口碑传播扩散、精准人才转化与品牌资产积累的多重价值，完美呼应广告营销引流与口碑营销立信的互补原则。
创意是宣讲会的灵魂，需贯穿全程每一个细节。无论是开场的话题设计、内容的故事化表达，还是互动环节的玩法、伴手礼的设计、现场的视觉风格，都需跳出干巴巴的PPT宣讲思维，打造专为Z世代设计的仪式感活动。即便学生未完整听完内容，也可能因一句戳心的主张、一个出片的拍照背景、一段嗨趣的互动瞬间记住品牌。这正是宣讲会的核心价值：让品牌从被看见升级为被听见、被记住、被传播，最终成为Z世代心智中有温度、可信赖的存在。
学校介绍
中国戏曲学院是新中国成立的第一所戏曲学校，也是迄今为止全国唯一一所独立建制的培养戏曲艺术高级专门人才的大学，是中国戏曲教育的最高学府。学校以其专业最完备、培养体系最健全、优质师资最集中、输送高端专业人才最多、业内贡献最大，在全国戏曲教育领域中发挥着引领和示范作用，被誉为“中国高端戏曲人才培养的摇篮”。现有在校生2170人，其中研究生378人，本科生1792人；教职员工574人，其中专任教师375人。
学校的前身是成立于1950年1月28日的中央人民政府文化部戏曲改进局戏曲实验学校，首任校长田汉。1955年1月正式定名为中国戏曲学校。1978年10月经国务院批准改制为中国戏曲学院，招收第一届本科生。2000年学院划转北京市。2014年文化和旅游部与北京市人民政府共建中国戏曲学院。
经过多年努力，学校建立起较为完备的学科专业体系。现有“艺术学”“戏曲与曲艺”和“音乐”3个一级学科、专业学位类别硕士点及16个专业、30个本科专业方向。其中，戏剧戏曲学为北京市重点学科，戏剧与影视学入选“北京高校高精尖学科建设点”；表演、戏剧影视美术设计专业为国家级特色专业建设点，戏剧影视文学、音乐表演为北京市级特色专业建设点；表演、戏剧影视文学、戏剧影视美术设计、作曲与作曲技术理论、戏剧影视导演专业为国家级一流本科专业建设点；戏剧影视美术设计、作曲与作曲技术理论、动画、艺术管理、音乐表演、服装与服饰设计为省级一流本科专业建设点；表演为“北京高校重点建设一流专业”。
学校设有京昆系、表演系、导演系、音乐系、戏曲文学系、舞台美术系、艺术管理与文化交流系、思想政治理论课教学部、继续教育部、中国京剧优秀青年演员研究生班等10个教学单位，3个教辅机构，14个管理机构及附中,构建起戏曲中等教育、本科教育、研究生教育以及继续教育、留学生教育人才培养体系，剧种覆盖面持续拓展，内涵、特色、差异化发展不断深化。
在党中央和历代领导人的亲切关怀下，中国戏曲学院走过了不平凡的发展历程。学校始终坚持党的领导，坚持社会主义办学方向，坚持为党育人、为国育才，坚持扎根中国大地办戏曲教育，秉承“德艺双馨、继往开来”的校训，弘扬“薪火相传、守正创新”的传统，始终以继承和弘扬中华民族优秀传统文化为己任，为全国各艺术院团、研究机构、艺术院校、艺术管理部门输送大批专业人才，为新中国戏曲事业的繁荣和发展，为中华优秀传统文化的传承和创新作出了突出贡献。
2020年10月23日，习近平总书记给学校师生回信，充分肯定了学校办学取得的可喜成果，对传承发展好戏曲艺术提出殷切期望。他强调，戏曲是中华文化的瑰宝，繁荣发展戏曲事业关键在人。希望中国戏曲学院以建校70周年为新起点，全面贯彻党的教育方针，落实立德树人根本任务，引导广大师生坚定文化自信，弘扬优良传统，坚持守正创新，在教学相长中探寻艺术真谛，在服务人民中砥砺从艺初心，为传承中华优秀传统文化、建设社会主义文化强国作出新的更大的贡献。2021年12月31日，学校召开第三次党代会，对学校未来5年发展作出部署。当前，学校正以习近平总书记重要回信精神为根本遵循，深入推进“戏曲人才培养中心、戏曲理论研究中心、戏曲传承与创新中心、中外戏剧交流与合作中心”建设，努力朝着中国一流、世界知名戏曲艺术大学的目标不懈奋斗。
提示：校园营销重点在创意，媒介资源只是展示位置，并不意味着好资源就有好的营销效果，校园营销推荐环意互动：商务合作——环意合伙人：Andrew，152 6706 9292
本文由 松果号 原创发布，长期聚焦校园营销与品牌年轻化研究，整合全国高校资源与校园推广案例，构建系统化 校园营销智库知识体系，致力于让品牌校园推广更高效、更专业。转载请注明作者 校园营销Allen 及原文链接： 校园营销资源示例：北京市 中国戏曲学院 校园宣讲会-校园营销资源介绍。
