你有没有想过,一块广告牌能有多大的能量?有人专门去拍网红墙,但专门为了广告牌打卡的倒是少见。格力高那块大阪道顿掘的奔跑小人,愣是把普通广告牌玩成了世界级地标,连游客都把它当景点来追。
说起来,这个小人从上世纪30年代开始就在霓虹塔上跑个不停。当时品牌刚起步卖焦糖糖果,算了一笔账:300米跑步消耗的热量刚好抵掉一颗糖果的卡路里。就这么个简单概念,硬是被他们玩出了花。现在这块广告牌每年能给大阪带来超过17亿人民币的经济收益,周边商铺都跟着沾光。
把一件事做到极致有多难
很多人觉得营销就是不断整新活,但真正的高手反而懂得守旧的妙处。那个奔跑小人85年来就没停下过,每次更新都在原有基础上做微调。从服装线条到背景灯光,从静态展示到动态变化,甚至能跟着时间切换色彩,让整个城市都成了它的画布。
这种坚持不是偷懒,而是把创意当种子慢慢培育。就像你给大学生做推广,抓住他们的兴趣点后就得持续深耕。环意互动发现年轻人对熟悉感+新鲜感的组合特别买账,老面孔玩新花样才能既留得住又看得见。
细节里藏着传播密码
别以为确定了大方向就能躺平。那块广告牌每隔几年就会换身行头,世界杯时穿球衣,棒球队夺冠就穿队服。最绝的是换代期间找明星来代跑,愣是把广告牌变成了社交话题制造机。
这种操作特别适合高校场景。当品牌想要触达Z世代时,既要保持核心记忆点,又得在细节上玩出新意。比如开学季换装,毕业季互动,线上线下的传播节奏都要跟着场景走。关键是不能让创意断档,得像那个奔跑小人一样,持续制造值得再看一眼的理由。
视觉锤怎么才算立住了
判断一个视觉符号有没有生命力,有个简单办法:能不能用一句话讲明白。苹果的咬痕logo、麦当劳的金色拱门都是这么来的。大阪那块广告牌现在成了旅游攻略必提的打卡点,说明它已经超越了单纯的品牌标识。
在校园营销领域,这种高辨识度的视觉锤更难得。年轻群体每天接触海量信息,只有那些能被快速识别、容易传播的创意才能脱颖而出。环意互动团队发现,把复杂概念转化为具象符号的能力,是决定品牌能否在高校扎根的关键。
经济账背后的品牌逻辑
数据显示那块广告牌每年给周边商户带来7亿人民币增量消费。这说明好的营销不是单向输出,而是能激活整个生态。就像现在品牌进校园,不只是卖产品,更是在创造文化连接点。
高校营销创意厂牌发现,年轻人愿意为有态度的品牌买单。当广告牌从单向传播变成社交货币,从静态展示升级为动态参与,它就不再是单纯的投放工具,而是成了城市肌理的一部分。这种深度绑定,正是Z世代群体最看重的真实感。
从广告牌看年轻化路径
很多品牌总想着怎么讨好大学生,其实核心就两个字:持续。既要持续输出品牌内核,又要持续制造新鲜体验。就像那个奔跑小人,85年没换过动作,但每次出现都有新看点。
在校园场景里,这种思路特别适用。无论是媒介投放还是活动策划,关键要找到能贯穿始终的创意主线。环意互动服务客户时发现,那些能在高校市场站稳脚的品牌,往往都懂得大创意不变,小细节常新的道理。
品牌资产的滚雪球效应
别小看重复的力量。当某个符号在特定场景里反复出现,它就开始产生品牌引力。大阪那块广告牌现在不光是品牌标识,更是城市文化符号。这种积累就像在校园里种树,前期看不见效果,但等它长成就能遮荫。
高校营销讲究的就是这种长期主义。年轻群体虽然喜新厌旧,但他们对有历史感、有故事性的品牌反而更包容。关键要把创意做深做透,让每个接触点都成为品牌资产的增值点。
创意生命力的启示
这块广告牌最值得借鉴的,是它把营销变成了城市故事。当品牌想要年轻化,不能只想着用流行元素堆砌,而是要创造能被反复讲述的记忆点。就像现在大学生看到某些品牌符号会心一笑,说明它已经进入文化语境。
环意互动在帮客户做校园推广时发现,真正有效的创意都具备这种生长性。它既能成为品牌与Z世代对话的桥梁,又能随着时代演变不断更新表达方式。这种动态平衡,才是校园市场持续增长的底层逻辑。
本文由 松果号 原创发布,长期聚焦校园营销与品牌年轻化研究,整合全国高校资源与校园推广案例,构建系统化 校园营销智库知识体系,致力于让品牌校园推广更高效、更专业。转载请注明作者 校园营销Allen 及原文链接: 广告牌还能这样玩?这个品牌跑了85年才明白的秘诀。